Cinética:
Como objetos cinéticos se designan productos artísticos móviles
accionados térmico-mecánicamente o bien son puestos en movimiento
mediante un impulso electromotor.
Colour-painting:
Una forma de la pintura abstracta desarrollada en Norteamérica
durante los años 50, que analiza la capacidad pura de aparición gestual
del color como tonalidad cualitativa, como elemento determinativo del
espacio o como valor lumínico.
Colour field:
Tendencia estilística que surge en Norteamérica después de la
"action painting". Es típica la aplicación absoluta del color
en superficies o bandas de color, así como un formato de lienzo
gigantesco.
Computer-art:
Visualización de estructuras sistemáticas para representar las
variaciones de programación de datos estadísticos en secuencias
combinadas de imágenes.
Constructivismo:
Corriente internacional abstracta que continuó las investigaciones
del suprematismo ruso. El constructivismo se opuso a la abstracción
expresionista. Fueron sus iniciadores N. Gabo y A. Pevsner con la
publicación del "Manifiesto realista" en el año 1920. Este
movimiento se relacionó con el final del Cubismo y el Futurismo italiano.
Constructivismo: Movimiento abstracto de escultura y arquitectura. Fundado
en la Unión Soviética hacia 1917-1920 por Naum Gabo y Anton Pevsner.
Contrarrelieve:
Murales abstractos en relieve construidos por Vladimir Tatlin con
planchas de metal, pedazos de madera y cristal, alambre, que liberan
completamente los materiales empleados de sus características materiales
determinadas llevándolos mediante el "collage" a un nuevo
contexto funcional.
Cuadro matérico:
Denominación de los cuadros compuestos a base de materiales del tipo
"objet trouvé", como arena, gravilla, arpillera, esponja,
madera, etc. ... y que desbordan el marco original del cuadro.
Cubismo:
Estilo pictórico creado por
Picasso y Braque. Abandona la
representación de una única perspectiva del tema y en su lugar combina
diversas perspectivas superpuestas, a menudo en formas cuboides o
geométricas. Cubismo: Iniciado por Picasso y Braque, con el soporte
teórico del poeta G. Apollinaire, a los que se sumaron otros importantes
artistas contemporáneos como J. Gris, Léger y los esposos Delaunay. Los
cubistas perseguían llegar a la verdad esencial del objeto y no sólo en
su aspecto externo y pasajero. Así, Picasso, en su obra "Las
señoritas de Avignó" (1906-1907), presumiblemente iniciadora del
estilo, presentó el espacio de forma pluridimensional, con perspectivas
superpuestas e imágenes simultáneas en el tiempo. El Cubismo fue
determinante para otras corrientes coetáneas: Constructivismo,
Abstractismo y Futurismo. Los primeros futuristas contactaron con los
cubistas en París, gracias a Severini que residía en la capital
francesa. Aunque los italianos partían de supuestos distintos y
consideraban excesivamente racional al nuevo movimiento, se valieron, en
muchas ocasiones, de sus sistemas de representación; hacia 1913 también
incorporaron en sus cuadros números, letras de imprenta y papeles
pegados, elementos del repertorio cubista.
Dadá:
Movimiento artístico fundado en Zurich en 1915. Violentamente opuesto
a la tradición, al arte y a la sociedad establecida. Pretendía
escandalizar a la opinión pública acentuando lo absurdo. Dadá:
Movimiento artístico y literario iniciado en 1916 en Zurich, París y
Nueva York. Se proponía combatir, desde posturas intuitivas e
irracionales, el arte y la cultura de la sociedad que había hecho posible
la Guerra Mundial. Tras haber subrayado con un anticonformismo que rozaba
el escándalo su voluntad de someter a crítica toda clase de arte, el
movimiento agotó su impulso original, desembocando en formas de puro
nihilismo artístico. En los años 1920, coincidió con el Surrealismo.
Representantes Dada fueron: Picabia, Arp, Duchamp, Schwitters...
Dau al set:
Grupo artístico creado en Barcelona en 1948, integrado por J. Brossa,
A. Puig, M. Cuixart, J. Ponc" A. Tapies y J.-J. Tharrats. Parte de
una influencia Dadaísta y surrealista, y su mundo onírico representa la
vanguardia artística española de su época. Concluye en torno a 1952.
De Stijl:
Publicación holandesa periódica de arte, promovida por Piet Mondrian
y el Neoplasticismo entre 1917 y 1928. Nombre que recibía también el
grupo de artistas relacionados con la publicación.
Dripping:
Mediante oscilaciones pendulares se deja chorrear la pintura desde un
recipiente perforado sobre un lienzo extendido en el suelo. Este
procedimiento exige la actuación automática simultánea del artista
excluyendo la reflexión estilístico-formal.
Expresionismo:
Movimiento artístico de finales del siglo XIX y principios del XX.
Van Gogh fue el precursor y Edvard Munch su principal exponente.
Pretendían expresar las emociones interiores del artista mediante la
deformación violenta, la exageración y la utilización de colores
intensos. Expresionismo: Movimiento artístico, cuyos inicios se suelen
situar a finales del siglo XIX y perduró hasta entrada la década de
1920. Su precursor fue Van Gogh. Los expresionistas intentan reflejar sus
emociones y vivencias interiores antes que reproducir la realidad. La
angustia e incertidumbre, provocada por los cambios de la sociedad
contemporánea, las expresan de modo brusco, con deformaciones violentas e
intenso cromatismo.
Expresionismo abstracto:
Arte abstracto no figurativo y no geométrico. Pone de relieve el acto
físico de pintar, como en las obras de Arshile Gorky y Jackson Pollock
Fallenbild (Cuadro casual):
Técnica practicada por Daniel Spoerri que consiste en fijar los
restos de una situación sobre su base casual, considerando como cuadro el
relieve resultante. Spoerri emplea esta técnica preferentemente con
restos de comida, fijando con resina sintética los objetos sobre la mesa.
Fauvismo:
Movimiento artístico entre cuyos miembros contaban
Matisse, Rouault,
Dufy, desde aproximadamente 1905 a 1908. Se caracterizó por el uso de
colores violentos, la distorsión y las formas planas. Fauvismo: Su
principal representante fue Matisse y, en torno a él, se agruparon
Vlaminck y Derain entre otros; más tarde se unieron Braque y Dufy. El
punto de partida debe situarse en el postimpresionismo. La corriente
"fauve" se caracterizó por el empleo de colores puros,
subjetivos y violentos, así como por las formas planas.
Futurismo:
Movimiento literario y artístico surgido en Italia hacia 1909-1916,
en el que destacaron Balla, Boccioni y Severini. Defendía la ruptura con
el pasado artístico y perseguía integrar al arte en lo que consideraba
el glorioso mundo moderno de la velocidad, la violencia y la guerra.
Hard-edge:
Tendencia dentro de la pintura Colour field que dispone cada
superficie de color en formas claramente definidas, casi siempre
geométricas, separando una de otra mediante contornos precisos.
M.A.C. (Movimiento por el Arte Concreto):
Fundado en Milán en 1948, por Soldati, Dorfles, Munari y Monet. El
grupo revalorizaba el término "concreto" usado por Van Doesburg
y Kandinsky, de forma que pintura y escultura abstractas fueran libres de
cualquier imitación o referencia al mundo exterior. El movimiento se
disolvió en 1958.
Minimal art:
Denominación para una corriente artística del presente que reduce su
repertorio de composiciones a unos pocos determinantes que fijan el
espacio, de tal manera que la apariencia del espacio aparece ejemplarmente
como una relación de proporciones manipulable.
Neoplasticismo:
Movimiento estético fundado por Piet Mondrian y Theo van Doesburg en
1917. La revista "De Stijl" fue su órgano de expresión. Sus
propuestas, de gran rigor, se caracterizaron por el purismo basado en el
empleo de la línea recta, los colores primarios y los "anticolores"
(blanco, gris y negro).
Op art.- Abreviación de Optical art:
Tendencia que explota las posibilidades de la modulación dinámica
luz/color. Hay que diferenciar entre el Op art cinético de los espacios y
cuerpos lumínicos móviles y el Op art pintado sobre lienzo. El Op art
pintado se vale de la inercia de la retina humana que percibe ciertas
estructuras de series de color polícromas como una monocromía plástica
irisada.
Orfismo:
Corriente pictórica francesa que reaccionó contra la monotonía
cromática del cubismo analítico. Las pinturas del matrimonio Delaunay,
de formas simultáneas y vivo colorido, y con modos muy cercanos a los de
los futuristas italianos y rayonistas rusos, fueron las que permitieron
acuñar el término de "orfismo" a
G. Apollinaire en 1912.
También se debe incluir en esta tendencia al checo F. Kupka.
Paso, El:
Agrupación de artistas plásticos españoles reunidos para
revitalizar el arte español de la posguerra. Creado en 1957, firmaron su
manifiesto Canogar, Feito, Francés, Millares, Saura, Rivera, Serrano,
Suárez, Conde y Ayllón.
Permutación:
Procedimiento del arte concreto que varia una serie de campos de
cantidades cromáticas mediante el desplazamiento de fases.
Rayismo/Rayonismo:
Movimiento artístico iniciado en Rusia, por M. Larionov y N.
Goncharova en 1913. El Rayismo quedaba definido en el Manifiesto teórico
como una síntesis de Cubismo, Futurismo y Orfismo. Los "rayos de
colores" de Larionov, ordenados en rítmicas y dinámicas secuencias,
construían el espacio pictórico; mientras que las obras de Natalia
Goncharova incluían elementos y modos más afines a los futuristas
italianos. Rayonismo.- Una corriente de la pintura abstracta iniciada por
Mijail Larionov, en la que se pretende expresar la dinámica de la luz .
Rayonismo: El cuadro debe parecer que flota en el tiempo y en el espacio,
gracias a rayos de color paralelos y perpendiculares.
Rayograma:
Procedimiento fotomecánico desarrollado por Man Ray, que consiste en
la alteración de una placa sensible a la luz mediante la aplicación
directa de diversos objetos. El resultado son unas formas casuales
sugestivas si se hacen varias exposiciones. Christian Schad concibió con
su Shadografia un procedimiento similar al del rayograma.
Rotorrelieve:
Concepto acuñado por Duchamp para unos discos de metal o de vidrio,
que al girar consiguen unos efectos plásticos mediante los efectos
ópticos de la refracción de luz, con lo que continuamente varían su
propia manifestación óptica.
Section d'Or (Sección de Oro):
Grupo que, en 1912, se escindió del Cubismo preconizado por Picasso y
Braque, al que criticaron tanto por su limitada gama cromática como por
su temática, reducida en la práctica a naturalezas muertas. Léger,
Duchamp, Picabia y Juan Gris, entre otros artistas que integraron el
grupo, abogaban por una pintura más dinámica, de colores más violentos
y que respetase unas reglas precisas de armonía proporcional. La
tentativa se disolvió en 1914.
Semántica:
Tendencia artística lírico-abstracta que desarrolla sus motivos a
partir de signos simbólicos empleándolos como clave de un determinado
contenido mental y sensitivo.
Shaped canvas:
Soporte procedente de la pintura Colour field en que las formaciones
sobre la superficie del cuadro también influyen sobre la forma exterior
del cuadro. Se suprime completamente el esquema de los formatos
rectangulares del cuadro a favor de unas formas alargadas, ovales o
romboidales. El acto pictórico se traslada a menudo a los bordes del
cuadro e incorpora el marco y los cantos en la estructura de la
presentación.
Suprematismo:
Corriente artística propugnada por K. Malevich en 1913 y divulgada,
posteriormente en 1915, por Maiakovsky. Defendía el empleo de formas
geométricas - círculo, cuadrado, triángulo - descontextualizadas de
cualquier referencia emotiva y la combinación de colores puros sobre
fondo blanco. El movimiento tuvo breve duración y limitada influencia en
Rusia, pero sus ecos quedaron recogidos en la metodología didáctica de
la Bauhaus, gracias a la labor de El Lissitzky y Moholy-Nagy.
Systemic painting:
Corriente paralela al Minimal art en el terreno de la pintura, que en
la segunda mitad de los años veinte también se forma como desarrollo
ulterior de la pintura Colour field. Es característica la construcción
del cuadro guiado por unas estructuras sistemáticas.
Tachismo:
Corriente artística del expresionismo abstracto en Francia que se
abandona al acto pictórico ejecutado de forma totalmente espontánea
permitiendo así la expresión directa de sus imaginaciones (taches
=manchas de color).
Vibración cromática:
Término empleado para designar una ilusión óptica que sintetiza el
considerable contraste de las series simétricas cromáticas como un
movimiento tridimensional espacial (Vasarely).
Vorticismo:
Movimiento artístico iniciado por Wyndham Lewis en Londres, en 1914.
Según Herbert Read es la versión inglesa del Futurismo, aunque también
recibió influencias del Cubismo
Fuentes:
Fatas, G. y Borras, G.: Dic. de términos de Arte y Arqueología.
Alianza Editorial. Madrid, 1988
Varios Autores.- Dic. de términos artísticos.
Edit. Noguer-Rizzoli. Barcelona. 1973
K. Thomas.- "Hasta hoy,..."
Ed. del Serbal. Barna. 1988. pp. 9-22
R. Lambert.- Introd. a la hª del arte: El S. XX.-
Gustavo Gili. Barc. 1985. pp. 81-86.
