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Biography
07 - 1932: Carlos Saura nace en Huesca. Su
padre estaba destinado en la Delegación de Hacienda de
Huesca, donde conoció a su madre, quien por aquel entonces
empezaba como pianista
profesional.
1935-1942: Acude al colegio San Viator de
Huesca. El inicio de la guerra sorprende a los Saura en Madrid. La
familia no tarda en tomar conciencia del infierno fratricida que
se avecina. En 1937, los Saura se trasladan a Valencia, siguiendo
al gobierno republicando. En 1938 harán lo propio, esta vez rumbo
a Barcelona. Durante una temporada viven en casa de unos
familiares en la calle de Muntaner. Una vez acabada la contienda,
Carlos Saura regresa a Huesca con su familia materna, mientras sus
padres y dos de sus hermanos se trasladan a Madrid. El ambiente en
la casa de sus tías donde vivía era algo opresor, y el joven Saura
se sentía realmente mal.
1942-1945: de vuelta en Madrid con
sus padres, a un piso de la avenida de Menéndez Pelayo. Se
matricula en el colegio Garmar. En 1943 su hermano Antonio cae
gravemente enfermo: tuberculosis ósea, consecuencia de las
privaciones causadas por la guerra. En 1945 la familia se traslada
a la calle de la Princesa en el barrio madrileño de Argüelles.
1946-1949: la educación de Carlos
Saura está repleta de curas de discurso apocalíptico. Buen
estudiante, no tiene problemas para sacar notas altas y ser uno de
los alumnos más aplicados. En 1948, la familia se muda otra vez.
En esta ocasión, a una casa de dos plantas y patio al final de la
avenida de Reina Victoria. En el piso superior, Carlos Saura
montaría el primero de sus "gabinetes", su lugar de trabajo,
siempre repleto de cámaras fotográficas y elementos para su
trabajo. En 1949 Saura termina el bachillerato y se matricula en
Ingeniería Industrial, aunque la fotografía ya se ha convertido en
una pasión.
1950-1957: Saura regenta una
imprenta, en la que aprende tipografía y composición. Más tarde,
se incorpora a una fábrica de motocicletas llamada OSCA, para la
que construyó y diseñó prototipos. Su amor por el motor le lleva a
participar en alguna carrera, pero con escaso éxito. Hace el
servicio militar como Voluntario en el Ejército de Aviación. En
1951, inaugura su primera exposición fotográfica en la Real
Sociedad Fotográfica de Madrid. Un año más tarde, ingresa en el
IIEC, para lo que deja los estudios de Ingeniería. Con una cámara
Bolex de 16 mm comienza a experimentar con el cine. Frecuenta las
tertulias del Café Comercial y del Café Gijón, junto a Mario Camus,
Sánchez Ferlosio, Carmen Martín Gaite o Ignacio Aldecoa. lee y ve
cine compulsivamente. Colabora con su hermano Antonio en diversas
exposiciones colectivas (Madrid, Barcelona, Cuenca, Zaragoza,
Santander). En 1954, su concepción del cine dará un vuelco al
asistir a una semana dedicada al neorrealismo italiano organizada
por el Instituto Italiano de Cultura. En 1955, participó en las
famosas "Conversaciones de Salamanca", junto a Berlanga, Bardem,
Patino o Muñoz Suay. En 1957, termina sus estudios en la
especialidad de Dirección Cinematográfica con la práctica "Tarde
de domingo", y es nombrado profesor de Prácticas Escénicas.
Descubre la obra de
Luis Buñuel en los Encuentros de Cine
Hispanoamericano de Montpellier. Se casa con Adela Medrano en
Barcelona
 //Carlos
Saura y Francisco Rabal//
1958-1962: Nace Carlos, su primer hijo. Su documental
"Cuenca" es premiado en el Festival de San Sebastián. Durante
1959 rueda su primer largometraje, "Los golfos", que es
seleccionada para representar a España en el Festival de Cannes.
Allí conocerá personalmente a
Luis Buñuel. La
censura española destroza la cinta. En 1960 nace su segundo hijo,
Antonio. Se incorpora a la productora UNINCI, y prepara su segunda
película, "Estos son tus hermanos", una cinta sobre un exiliado de
la guerra que retorna a España y que debería rodarse después del
rodaje de "Viridiana". Aunque la película de Buñuel se alza con el
León de Oro del Festival de Venecia de 1961, la productora
desaparece. Inaugura una exposición de fotografías junto a Ramón
Massats en la galería Juana Mordó. Escribe con Mario Camus "Llanto
por un bandido", una coproducción que será destrozada en la
sala de montaje. Seleccionada para el Festival de Berlín, supone
un punto de inflexión en la carrera de Saura: decide no volver a
rodar una película que no pueda controlar completamente.
1964-1968:
Con Angelino Pons escribe el guión de "La
caza", basada en unos escenarios que utilizó en "Llanto por un
bandido". Elías Querejeta es el productor de la película,
comenzando así una relación fructífera que se prolongará hasta
1981. "La caza" obtiene el Oso de Plata en el Festival de Berlín
de 1965. Carlos Saura conocerá allí a Geraldine Chaplin, a quien
propone hacer "Peppermint
Frappé". Ambos serán pareja por más de diez años. Peppermint
Frappé acude al Festival de Cannes, donde no llegará a ser
proyectada por el boicoeto del director. En cambio, gana un Oso de
Plata en el Festival de Berlín. Tras ver la película,
Stanley Kubrick pide a Carlos Saura que sea el director de doblaje al
español de sus películas, algo que haría con "La naranja
mecánica", "Barry Lindon" y "El resplandor". Se estrena "Stress,
es tres, tres".
1969-1974: Se estrena "La
madriguera" en 1969. Con "El
jardín de las delicias" (1970), la censura se muestra
particularmente dura, aunque su éxito en el Festival de Cine de
Nueva York le facilita la salida comercial. La cinta es elegida
como una de las diez mejores películas del año en la Gran Manzana.
Tras "Ana
y los lobos " (1972), rueda "La
prima Angélica" (1973), un recuerdo de la
Guerra Civil, Premio
Especial del Jurado del Festival de Cannes y que supuso el fin de
la colaboración entre Saura y el guionista Rafael Azcona. En 1974
nace su hijo Shane.
1975-1980:
Saura decide hacerse cargo en solitario de "Cría
Cuervos", que se estrenó el día de la muerte del presidente de
Gobierno español, el almirante Carrero Blanco. Las críticas
recibidas y el clima del país hacen pensar a Saura que está
acabado como director de cine. Acompaña a Geraldine Chaplin a
Canadá, donde ella estaba rondado "Búfalo Bill and the indians"
con Robert Altman. "Cría Cuervos" es seleccionada para el Festival
de Cannes, donde recibe el Premio Especial del Jurado. La canción
"Por qué te vas" se convierte en un éxito mundial, lo mismo que la
película. El dictador Franco muere. En 1976, rueda "Elisa,
vida mía". En 1978, se estrena "Los
ojos vendados", que según el propio Carlos Saura "era un
alegato contra la tortura y mi forma de ayudar a desenmascarar las
barbaridades que sucedían en el Cono Sur americano". En el año
siguiente se rodea de un reparto espectacular para rodar su
primera comedia, "Mamá
cumple cien años", que coincidiría con su ruptura sentimental
con Geraldine Chaplin. La película es un éxito de crítica y
público, premiada en varios festivales y seleccionada para el
Oscar a la mejor película de habla no inglesa. En 1980, Saura
escribe y dirige "Deprisa,
deprisa", una de sus películas más populares, que se lleva el
Oso de Oro del Festival de Berlín. En diciembre, nace su hijo
Manuel, el primero con su nueva compañera Mercedes.
1981-1985:
Comienza la colaboración con
Antonio Gades, por mediación del
productor Emiliano Piedra. "Bodas
de sangre" es un ballet de la compañía de Gades que Saura
traslada al cine con un éxito sorprendente e inimaginable. Se
proyectó fuera de concurso en Cannes, y es el primer acercamiento
de Saura al musical. Ese mismo año estrena "Dulces
horas", que será la última colaboración con Elías Querejeta.
En 1982, Saura aborda su primera aventura latinoamericana: "Antonieta",
la historia de una mujer durante la revolución mexicana. Se casa
con Mercedes: los padrinos son Antonio Gades y Emiliano Piedra,
con quienes prepara una adaptación de la ópera de Bizet "Carmen".
Contra sus temores, "Carmen" se convierte en un éxito a escala
mundial en 1983, premiada en Cannes y seleccionada para el Oscar
de la Academia. En 1984, Saura rueda con Pieda "Los
zancos", y estrena junto a Gades la versión teatral de
"Carmen" en París, con tremendo éxito. Nace su hijo Adrián.
Comienza el rodaje de "El
amor brujo".
1986-1990:
tras "El amor brujo", película que Saura considera una de sus
cintas más ambiciosas, contacta con el productor Andrés Vicente
Gómez, que se interesa por el proyecto de Saura sobre la
expedición de Lope de Aguirre en busca de
El Dorado. El rodaje se lleva a cabo en Costa Rica durante
1987, y la película se convierte en la más cara de la historia del
cine español. Nace Diego, el tercer hijo con Mercedes, también en
1987. En 1989, estrena "La
noche oscura". En 1990, repite con Gades al adaptar para el
teatro "El amor brujo", y rueda "Ay
Carmela". Para esta película vuelve a trabajar con el
guionista Rafael Azcona. Todo un éxito de taquilla y de crítica,
que se hace con catorce premios Goya.
1991-1995:
En 1991, junto a su hermano Antonio, dirige en Stuttgart una nueva
versión de "Carmen", y se traslada a Buenos Aires para rodar "El
Sur", una aproximación personal al mundo de Borges. Con "Sevillanas",
una cinta de una hora, vuelve a cosechar un gran éxito de público
y crítica. Al año siguiente, se hace cargo de la película oficial
de las Olimpiadas de Barcelona, "Maratón".
En abril de 1992, la Galería Nacional de Arte de Washington
proyecta un ciclo sobre su obra, y en noviembre de ese mismo año
le es concedida la Medalla de Oro de la Academia de las Ciencias y
las Artes Cinematográficas de España. En 1993, mientras monta
"Maratón", rueda "Dispara",
una adaptación de un cuento del escritor italiano Scerbanenco. En
agosto, se le impone la Orden de Artes y Letras de Francia. En
enero de 1994, comienza el rodaje de "Flamenco".
Dos meses más tarde, es investido doctor "honoris causa" por la
Universidad de Zaragoza. En diciembre de ese año, nace su hija
Ana, fruto de su relación con la actriz Eulalia Ramón.
1995-2001:
El 28 de junio de 1995, y junto a su hermano Antonio, estrena la
ópera "Carmen" de Bizet, en el Festival dei Due Mondi (Italia).
Rueda "Taxi".
En junio de 1997, Saura se traslada a Argentina para rodar "Tango",
y aparece su novela "Pajarico Solitario". En abril de 1998 se
estrena "Pajarico".
En 1999 estrena "Goya
en Burdeos". Ese mismo año, la película "Tango", tras
múltiples polémicas, concurre a los Oscar bajo bandera argentina:
la cinta es la más galardonada del año en Argentina, y Saura
recibe el Premio Cóndor de la Asociación de Críticos Argentinos
como mejor director del año. Publica "Esa luz". En 2000 Saura es
distinguido con el Premio a la Mejor Contribución Artística y el
Premio del Jurado del Festival de Montreal por "Goya en Burdeos".
En septiembre de 2001, participa en el homenaje que el Festival de
San Sebastián hace al desaparecido Francisco Rabal.
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